Executive陈钰林、刘欣宇、徐皓钰、刘嘉琛、黄蓉、毛宇、王舒艺、罗诗琳、姚皖情、金磊、毛徐升、罗骏亮、张卉、蒋莫润珠、段晓东Chen

Theoria”，它源自古希腊亚里士多德的“theoria”（静观/沉思），也即“前-理论”（pre-theory）、未固化的思考。策展团队尝试以此回应于传统中强调制作的技术-艺术（techne）

Theoria”，它源自古希腊亚里士多德的“theoria”（静观/沉思），强调“前-理论”（pre-theory）、未固化的思考。策展组尝试以此回应于传统中强调制作的技术-艺术（techne）

Un&On”、“生长的房子”等公共项目与活动陆续与观众见面。此外，本届三年展也将在展览期间开设系列讲座与论坛，由总策展人刘畑与纤维研究学者许嘉共同召集，延展“缓存在/Being

浙江美术馆Zhejiang

Curator策展人，创作者。中国美术学院展示文化研究中心副主任，跨媒体艺术学院当代艺术与社会思想研究所（ICAST）博士、研究员。「开放问题研究所」（Open

准此，尝试展玩《说文解字》卷十三上（8473～8900字），讨论糸部467素部468丝部469率部470诸部，可以无遗恨矣。而天工开物，由动词而名词而形容词，乃至系辞五尽，鼓天下之动者能事毕矣。

展览期间，除参展作品实施所必须的工作坊活动之外，我们还将围绕展览在浙江美术馆举行一系列公共教育活动，相关信息将通过浙江美术馆官方网站、微信公众号等途径发布，敬请关注。

“辉煌——庆祝中华人民共和国成立70周年暨浙江美术馆开展10周年美术作品展览”“纪念吴冠中诞辰100周年作品展”等展览，“无界之归——第三届杭州纤维艺术三年展”则是馆庆10周年压轴大展。

提花织物（羊毛），金属结构（钢），405cm×100cm×2片，2014

这似乎与以格林伯格为代表的经典现代观念相左，对于后者，体裁应当清晰、自足，它们的边界被明确规定、严格审视。每种体裁都将自己缩减到其自身媒介的纹理和逻辑之中——抑制着溢出自身、进入另一体裁的冲动。

我的问题是，我的这件以社区团体为基础的社会性的公共亚麻艺术作品《纪念物》，是否能够帮助并促进北爱尔兰人得到真相、谅解、通过记忆和（或）和解实现治愈呢？

一块巨大的窗帘围绕在七个有关纺织历史档案的带框相片周围。档案照片展示了殖民历史、国际贸易、劳动和激进政治的相关场景。窗帘形态也随照片内容发生变化。窗帘随着照片中场景的展现被拉开，上面印着

一切形式都要求与现实(reality)的距离，因为大部分时候，现实是真实(truth)的厚障壁。真实并非在现实中向我们显现，毋宁，祂隐于迷雾般复杂的现实中或被这现实所遮蔽(truth

“牡丹味辛寒，一名鹿韭，一名鼠姑，生山谷”。在甘肃省武威县发掘的东汉早期墓葬中，发现医学简数十枚，其中有牡丹治疗血瘀病的记载。在唐代，宫廷寺观，富豪家院以及民间种植牡丹已十分普遍。

“针和线，穿刺、盘结，与人生的欲望和痛苦紧紧相连。经过反反复复这一行为，身体感受到劳累，心灵却慢慢平静，得到暂时的解脱”

我用旧时的SOJO和SOKOKU来表现自然万物间的联系。SOJO就是MOKUSHOKA

“某一种颜色、某一类纱线或织物、一个记忆或一件旅行纪念品的使用都说明了雕塑作品中一些微小、自然姿势的联系或大型建筑装置之间的联系”

最后，我们想谈谈《破碎的风景》让人产生超越此前描述过的概念之争的感官体验，通过接触十分特别而又柔软美观的材料，可让我们以更原始的目光重新看待事物。

1965年，我出生在江南水乡一个充满着刺绣文化气息的小镇——苏州镇湖，家乡的女性们祖祖辈辈都会刺绣，把绣绷绣架（刺绣工具）被看作是新娘必不可少的嫁妆。

刘佳婧，《时间的放大镜》，装置，表演，综合材料，尺寸可变，2016

铃木纯子，空（局部），絣织技术（解絣），木板夹防染印花技术（板缔），扎染织物，丝网印刷，天然染料，丝，日本纸和其他纤维，印度油墨，柿子清漆，2016

我感兴趣或者甚至说是痴迷于人类与他们日常生活或节日盛典时需要穿着和触摸的织物之间的紧密关系。织物是人类的另一个皮肤，从出生到去世都需要穿着织物；织物蕴含着穿着者所犯的罪恶和所拥有的美德。

田口1980年出生于日本大阪，现在在柏林生活和工作。感谢他对本土文化的研究，田口的做法是根植于他的身体与周围景观的干预措施的交织，从街道上日常物品和人民遇到不可预知的经验中汲取灵感。

杭州纤维艺术三年展是一个致力于当代纤维艺术创作与展示的国际展览。

据估计，一个塑料袋完全降解大约需要500年。这一时间界限启发了比利时艺术家海蒂·芙欧特。艺术家用塑料袋创作国旗、雕塑和面具，以此为媒介和手段去探索人类文明过去500年的重要历史。

的袜子由此产生，大唐被誉为中国的袜都。曾几何时，大唐的袜业面临生态保护的整肃要求，劳动力、原材料的价格提升，国际市场的严重紧缩，诸多的挑战亟待新的积聚、新的转型。

这是离我家只有不到1公里的地方有一个国营纺织企业，他曾经叫“杭二棉”，现在已经不再生产。我的爸妈都曾是这里的员工，妈妈是挡口工，爸爸是保钳工。

“建筑”是坚固厚重的，而“纤维”则柔弱轻薄，易牵拉难承重。所以非常建筑尝试从材料自身的结构性出发，探索如何把轻薄的纤维材料变为自支撑结构体系，从而搭建一个提供荫蔽，休憩场所的超轻拱。

长梯，不仅是沟通天地的媒介，更是人对自然的向往。尚未褪去天空灵性的儿童穿梭其间，浮于林间的竹居，形似云朵，与儿童的天然灵性相会。

art）。”可见“织”这一人类最基本的劳作是伴随着人类的演进而不断更新的，“织”的出现代表着“劳动的人”的诞生，“织”的存在代表着人的存在，“织”的发展代表着人类的进步。

http://www.hotels010.com/hotel/theme/info.php?hotelid=5330&columnid=4

台湾艺术家陈界仁的录像装置《加工厂》通过请制衣厂女工重回已经荒废七年的车间工作，用黑白宣传片的形式记录下当年“停滞”的残余物和今天“流动”的劳工的同时，反映了工业外移后失业劳工面对的残酷处境。

织物和手艺为全球人类生活和文化打开了一个面向，各种各样的传统和实践，技术和纹样，都为各地的情况提供了有益的协助和现实的交换。“世界织造”被作为一个田野调查项目，开始点将是杭州周边的区域。

这个大约30头黑猪的家不是普通的圈舍。开放式竹结构的建筑有着金字塔形状的茅草屋顶，还有一个游泳池。前不久的一个下午，这些猪在柔和爵士乐让人放松的乐声中打着盹。它们的定制住所被称为中国最美猪圈。

现场阅读站在现场，不依靠任何工具，仅凭身体感知和经验分析，就能下判断的，也许是经验丰富的猎人，和具有风水知识的古代建筑师。今天的建筑师需要重新获取这种接近失传的能力。

何翔宇：我选择橄榄油是因为它的味道有一种安抚感，但同时又有一种缓慢地渗透的力量，还有物和物之间的浪漫。（博伊斯的作品）之前有听你说起过，在此之前有在苏黎世看过，但当时石头内没有油。

Uroda加入，拓展并且逐渐打磨成一个更为紧密的跨领域设计团体。整个团队的继续像一个打好的结一起工作，并且保持着互相补充的热情，他们共享工作空间和生活空间，团队的态度和生活状态都好像是一个游击队。

这个在瑞士举行的展览越来越证明了对实验性的追求，也会遮蔽这一传统手工艺的内核——编织的形式——以及逐渐模糊了他的特性。也正是如此，关于壁挂的创造潜力是否也消耗殆尽，是我们长久以来听到的争论。

House举行了一个星期，这里也是曼哈顿下城的一处重要的历史遗迹。2016年，除了杭州纤维艺术三年展“我织我在”之外，他还会参加三月的第20届悉尼双年展：未来已经到来——只是分布不均。

“纺织材料的创造物，把我们连接在了一起。并且提供给我们一种思考的系统，以及制作的系统”

Rasmussen的父亲是阿尔及利亚人，母亲是挪威人。于是在他的儿童时代，漂泊各处，在阿尔及利亚、匈牙利和挪威度过了儿童时期。如果能回溯他90年代最早的作品，则会发现身份问题一直是他焦虑的中心。

杭州纤维艺术三年展是一个致力于当代纤维艺术创作与展示的国际展览。

与此同时，在布鲁塞尔，知名的壁毯师乔治·德·拉·夏佩尔接下职业生涯中最大的挑战。他从没尝试过赌注如此大的工作。他和家人无端卷入一个充满诱惑和勾引的世界，被这份工作以及巴黎来的恶画家弄得心力交瘁。

因为冷战/戒严体制的确立，以及台湾农村拥有大量廉价劳动力的关系，台湾在1960年代开始成为资本主义生产链的主要加工基地。一直以来，纺织业都是台湾创汇的重要产业。早年排第

也许我们可以称他为现实主义者。专注于此时此地。也可以不用回到日常生活的陈词滥调，而更像是对后斯大林时代的时间停止的一些地方的年代记录者。

Accatino，针与线，是大师喜欢的一种方法。1977年，他结识了艺术史家米雷拉本蒂沃利奥，未来一年，他让让玛利亚降落在威尼斯双年展。二十世纪八十年代，地域和缝制书籍，成为玛利亚创作的主题。

此项目受北京民生美术馆开幕展“民间的力量”调查项目“反排：月的另一面”的委托进行，策展人及艺术家于2014-2015年期间，以民艺与日用品为题，考察了位于贵州省黔东南州的反排村。

在Carter近期的创作力，弹力织物在重力状况下的情形，充当了重要的角色。为了形成物质的具体感知：重和轻，拉伸和弥合，下坠与悬浮——卡特尤其使用了自己学习服装设计时的裁剪天赋。《Courting