Kim Sooja‍‍

金守子

韩国

1957-

1957年出生在（南）韩国大邱。她在首尔的Hongik大学学习西方绘画，并且作为一个画家开启她的艺术生涯，绘画是她艺术发展的一个至关重要起点。

金守子的“缝”系列(1983- 1992)——也就是她的第一个以织物为材料作品，产生了一种十字形结构的织物秩序的集合，把一种纠缠复杂的视角合成为了一种线性的横向与纵向的系统。就像用锋利无比的匕首穿刺单一颜色画布的卢西奥方塔纳一样，金守子也同样使得艺术不再是幻想的屏幕，而是在她穿梭于作品的表面并在其中穿刺孔时的一个三维立体结构。

Deductive Object，1995，©Kimsooja

她是1998年第24届圣保罗双年展和2013年第55 届威尼斯双年展韩国馆的代表性艺术家，同时也参加过30多个国际双年展和三年展。她曾在MoMAPS1、雷纳索非亚的水晶宫殿、温哥华美术馆、Kunsthalle Wien、KunsthalleBern、Kunstmuseum Lichtenstein、英国的波罗的海当代艺术中心、赫希洪博物馆和雕塑花园、米兰的Padliglione d 'Arte Contemporanea、里昂当代艺术博物馆、杜塞尔多夫的Kunst Palast博物馆、圣艾蒂安现代艺术品博物馆;雅典的国家当代艺术博物馆、米兰PAC、大邱艺术博物馆,ICC东京、北九州CCA和首尔的高原三星博物馆举办过个展。

她并不把自己的创作归类为“纤维艺术”而已，相反，她将自己的方式定义为，把针和线的概念，运用到当代的绘画、雕塑、表演和录像，甚至声音和灯光作品中。近四十年的创作生涯，都是围绕着这个要点展开。

Needle Woman，1999-2005，©Kimsooja

A Mirror Woman，2002--2010，©Kimsooja

1999年，Kimsooja开始了她最具代表性的作品：《针女》。艺术家背对着摄像头，穿着完全一样的衣服，以同样的站姿，站立在在各个大城市：东京，上海，德里，纽约，墨西哥城，开罗，拉各斯，伦敦，帕坦，尼泊尔（1999- 2001年）;在第二系列中，包括了：哈瓦那，古巴；恩贾梅纳，乍得;里约热内卢，巴西;萨那，也门;和耶路撒冷（2005年）。一些地方走访工作是暴力时有发生、年久失修或尚未解决的冲突的地方，而“针”则是一个以愈合为隐喻功能的工具。此外，《洗衣的女人》（2000）拍摄于印度，Kimsooja被认为是不动的，并站在河道里，河里的碎片看似从艺术家面前缓缓飘过。这两件作品都显现了艺术家的立场上无为而动的艺术实践形式；以不动的姿态反转空间和时间，让观众的线性感知在静止中获得感知。

Bottari Tricycle，295x190cm，2008，photo by Thierry Depagne，©Kimsooja

Encounter-Looking into Sewing，2012，©Kimsooja